chiansky的3分之1

  整個二月都是我的藝文月

滿滿的藝文活動塞滿我的假日
我還真是文藝青年呀！
阿彌佗佛保佑我假日別被實驗卡到
細胞要乖乖下次給你吃糖
最近很不順需要轉運一下
轉轉轉~~~

來報告一下這個月我參加的大活動
詳細內容看完後再寫個心得好了




【城市琴人】Daniel Powter丹尼爾2009情人節台北演唱會

2009/02/14   19:30   台北國際會議中心


第一張專輯Bad Day風靡全球，當時還是研究生的我每天都要聽他的歌，聽了整個人都舒服了，雖然我覺得他第二張專輯沒有第一張的那麼優，而且他好常來台灣= ="。某天iPOD放到他的歌，聽著聽著手又不小心滑下去了。這辦在情人節還真難找咖耶 > <" .................

丹尼爾，一個有著洋溢才華以及率真性格的創作型藝人，1971年2月25日出生於加拿大弗農(Vernon)市，在英屬哥倫比亞Okanagan的田園裡長大。四歲便開始學習拉小提琴，一直到十三歲之前，都花很多的時間在家練小提琴，並由媽媽擔任鋼琴合奏，之後開始長時間埋首在母親的鋼琴上的他，似乎預告著這位城市琴人注定要走音樂之路。丹尼爾從小就有閱讀障礙困難，一直到高中快畢業的時候才組了第一個樂團開始做演出，但卻因第一次的演出而嚇壞！無法讀譜、也有臨台怯場的他，在之後的日子，卻將化危機為轉機，走出閱讀障礙、克服臨台怯場、趕走壞天氣，以單曲「Bad Day」打破銷售紀錄，讓世人藉由音樂認識他驚人的絕對音感，以及過人的音樂感受力。

除了銷售與排行成績亮眼外，丹尼爾更在2006年榮獲全英音樂獎"最具突破性國際藝人"、MTV歐洲音樂獎"最佳新人"雙項提名、並得到加拿大朱諾(Juno)獎"最佳新人"的頭銜，獲得2007年榮獲葛萊美"最佳流行男歌手"大獎提名。

隨著一場又一場無止境的表演，不斷面對媒體及演出的丹尼爾，漸漸覺得自己在情感上及創作上都消耗殆盡，對於音樂創作已失去靈感。就在同名專輯發行兩年之後，已在全球造成不可思議的旋風之後，丹尼爾最想要的其實就是，回歸到對音樂真切簡單的愛裡。就在丹尼爾將自己關進位於洛杉磯的一個錄音室，讓自己和音樂一同沉澱的兩週之後，新創作「Best Of Me」、「Whole World Around」、「Am I Still The One?」、「Not Coming Back」…等令人欣喜新歌，就像泉水般湧出，而很快地，丹尼爾再度拾回當初對音樂創作的喜好。丹尼爾表示：「每當我坐在鋼琴之前，我立刻感到十分安全舒適。」如果說丹尼爾在溫哥華小公寓裡所錄製的同名專輯，是對於他自己聲音表情可能性的自我探索，那這一次的新專輯"墜入琴網"，則是丹尼爾將更多的意念想法延伸再製，藉由音樂不同的樣貌，表達最真切的自我。

以上內容取自年代售票

詳細內容及介紹等我看完回來再慢慢寫心得吧！




【表演工作坊】寶島一村

2009/02/15   14:30   國父紀念館

這是一個生命故事、歷史故事，也是快樂又動人的故事。

初來台灣時，這群移民的居住空間簡陋而臨時，每家都只有兩、三坪大。緊密相依的聚落裡，夾雜著南腔北調、四川牛肉麵與韭菜餃子爭香的熱鬧景觀；竹籬笆裡外的族群交會，也漸層上演。 從第一代思鄉、盼回鄉的眷村人，到第二代在台灣出生、土地認同概念逐漸轉變的「眷村子弟」，兩代人共同型塑出色彩鮮明的生活意象與價值態度；建築、人際互動、政治行為和生活慣用語，都自成一格。緊密的群聚情感與專屬的生活記憶，更賦與「眷村」二字獨特而傳奇的精神密碼。隨著人口外移與社會變遷，眷村陸續改建，區域特性也逐漸稀釋，但這半世紀的歷程，不僅是島嶼空前絕後的文化景觀，更是彌足珍貴的族群融合史。 「融合」，絕對是最具台灣跨時代特色的本土精神。六十年前，竹籬笆裡外的人，靠著這股融合力，共同建構土地認同；二十一世紀的新台灣人，也正學習用平等尊重的心態，接納來自東南亞與海峽彼岸的新新移民。

從幕起到幕落，舞台上呈現的，將是任何一代的台灣住民，都應重新認識並永誌不忘的重要歷程。

賴聲川 王偉忠 ⊙ 聯合編劇 導演

演　員⊙郎祖筠、胡婷婷、萬芳、徐堰鈴、劉美鈺、周姮吟、黃小貓、嚴藝文、屈中恆、那維勳、韋以丞、時一修、蕭正偉、陳彥廷、曾信裕以及馮翊綱、宋少卿。

眷村，一種台灣特有的居住區域、生活型態與族群文化。1949到60年代，因應政治環境的動盪，意外渡海而來的戰後新移民，在原本只是暫時落腳的村子落地生根，發展出獨特的文化氛圍。

其實他其他專輯也很好聽，後來還找到他以前在夜店時期的歌曲，下次再慢慢介紹他吧！

這場演唱會去年就一直密切注意了，友人很瘋的買了VIP，沒辦法，我把一些額度分給了Daniel，拍謝囉Jason ^^a...

美國「音樂大玩童」傑森瑪耶茲（Jason Mraz）發跡於美國聖地牙哥，陸續在2002年與2005年發行《一飛沖天》（Waiting for My Rockets to Come）與《文字遊戲》（Mr. A-Z），擁有宛如吟遊詩人的隨性與才華，他將音樂與歌詞的可能性發揮地淋漓盡致，在各地迅速累積眾多歌迷，他在去年發行第三張錄音室專輯《活出自我》（We Sing. We Dance. We Steal Things.），首波寫意自在又朗朗上口的主打歌《非我莫屬》（I'm Yours），將他的人氣推向最高峰，這張專輯目前光是在美國已經賣出兩百萬張，在台灣的排行榜上也有前三名的佳績。

以上內容取自年代售票

一樣！之後再慢慢寫介紹與心得。




【普普教父：Andy Warhol 安迪．沃荷世界巡迴展】

2009/01/01 ~ 2009/03/29   中正紀念堂 第一展廳(中正藝廊)



安迪‧沃荷（Andy Warhol , 1928.08.06~1987.02.22）被譽為20世紀藝術界最有名的人物之一，他是普普藝術的宣導者、普普藝術的領袖，他主宰了美國的普普世界。透過絹印（silkscreen）和不斷重複影像手法，將當代政商名流及龍頭廠牌商品轉變成藝術品，例如瑪麗蓮‧夢露、毛澤東、康寶濃湯、可口可樂……等，大眾文化躍升至藝術殿堂，打破了通俗與高雅的界限，是安迪‧沃荷的流行藝術觀中不可或缺的指標。
安迪‧沃荷的創作生涯，不僅橫跨藝術與平面設計領域，他也不斷實各式媒材，創造新的繪畫技巧，例如早期仿中國水墨的「塗印技巧」（blotted line）、或70、80年代「氧化作用」技法、加入「鑽石粉」作畫等。他的創作觸角延伸至電影和音樂上（地下絲絨 The Velvet Underground），1963年安迪‧沃荷「工廠」成立的同年，他製作了首部地下電影：《眠》（Sleep，6個小時）。
「普普教父──安迪‧沃荷世界巡迴展」從歐洲展開世界巡迴，台灣為亞洲首站。由歐洲、美洲的收藏家與基金會共同籌劃，國立中正紀念堂、中時媒體集團時藝多媒體、藝術家雜誌社共同主辦。展品橫跨安迪‧沃荷完整繪畫生涯，從1957到1986年的藝術創作，精選一百二十餘件作品，包括壓克力顏料、絹印、水彩在不同的媒材上創作，與雜誌專輯封面設計，以及28張從未在台曝光的相片。
安迪‧沃荷建立了一個非傳統經驗的、反精英、反貴族的普普世界，在「普普教父──安迪‧沃荷世界巡迴展」你可以看見時尚的源頭、看見社會底層的力量，感染安迪‧沃荷的普普熱情。

紐約, 功成名就
安迪‧沃荷生於賓州（Pittsburgh），是安德烈荷‧沃荷拉（Andrej Warhola）與茱莉亞‧札瓦琪（Julia Zawacky）的第三個孩子。1949年從卡內基科技工程學院（Carnegie Institute of Technology）畢業之後，沃荷就跟好友菲力普（Philip Pearlstein）到紐約闖天下，開始從事廣告插畫工作，到了1959年，他在廣告設計界已享譽名聲。
其中，自1955年開始使用的「塗印技巧」（blotted line）畫法，是這段時期的繪畫特色；這是一種類似水墨畫的技巧，在畫紙底下墊一張紙或布，畫完之後，底襯的這張紙或布上面可以隱約看到畫紙所印下來的形狀，就像是一張複製品。展覽中的20幅聯品：《黃金書》使用的便是此技法。而他早期的作品風格較單純、簡單，這系列的題材也延續到往後的藝術創作。

60’ 量產藝術
60年代開始，沃荷從廣告插畫師轉為純繪畫藝術家，此時期的繪畫創作大部分是以壓克力顏料畫在油畫布上，允許快乾，這樣他便能更快製作；之後他發現中國的絹印平版製作，符合他理想中的快速與便捷，可以輕易大量生產作品，於是開始絹版印刷，製作了一系列轟動作品，如：《花系列》、《牛系列》、《康寶濃湯》、《可口可樂》……等。

現代, 宮廷畫家
安迪‧沃荷建立起一個完美呈現當代名人和當權者的象徵手法；不管是政治人物或世界巨星、影星、藝術家、藝廊經濟人、大老闆，都成為他畫筆下的藝術品；他畫那些最社會上最受矚目的名人，如瑪麗蓮‧夢露、貓王、伊麗莎白泰勒、毛澤東、米克‧傑格……等等，而所有人都爭著要給沃荷畫一幅「名流千史」的作品；每一幅肖像畫都是美的表徵、一種權利的代表、花花世界的象徵……他就像是「現代的宮廷畫家」。

70’ 創新普普
70年代後，沃荷又重燃對繪畫的興趣，一系列的絹版作品後，他重拾畫筆，嘗試新的繪畫技巧，實驗出如「氧化作用」、「鑽石粉」、「陰影創作」、「偶發畫法」……等和過去截然不同的新技法。
60年代沃荷改變了「刻苦貧困式的顏色」、「浮雕式的僵硬」繪畫；70年代進入錯綜複雜、豪放的筆觸風格，模糊的輪廓，把電影明星轉變成美術館內的明星；80年代後決定開始製作古典繪畫作品和隱藏繪畫（如《迷彩》）。
欣賞過安迪‧沃荷的創作歷程後，我們可以得到一個結論：他一直不斷地、來回反複地改變創作形式，再創新的繪畫技巧，但他終究離不開他的繪畫「本質」，一位觀念藝術家的本質。

以上內容取自官網

Andy的還沒去看，雖然票價要250有點貴，不過還是會找時間去感受一下大師的魅力！



<上禮拜還去了台北國際書展，主要是去看法國百年攝影展，跳過人擠人的動漫館，不過另外兩館的人還是不少。>

<北美館最近有很多展，也要橋時間去看看了...>

<批ㄟ斯：上禮拜去ewhat買了EF 35mm F2來玩，跟50mm比應該不會再退無可退了吧> <"...    不過我的荷包也到了退無可退的地步了   囧rz...>


<有沒有很忙的感覺阿，保佑我的時間不要相撞阿~~~~~~~~~~~~~~~ > <"  >


同步發表於：CDHT